近日，唐峰被正式任命为中央民族乐团团长。从昔日“最年轻首席”到勇于创新的“民乐先锋”，再到如今要考虑如何精进乐团艺术水准，打造更多精品力作，唐峰感觉“压力从没这么大过”。谈及履新后的计划，他表示，在传承与创新民乐的同时，吸引更多年轻人关注并喜爱民乐；平衡好传统与现代、守正与创新的关系，让民乐在新时代焕发出新的生机与活力……“我就想实实在在为乐团和民乐做点事儿，留下作品、留下人才。”他说。

童年际遇 包苹果的报纸改变他的命运

唐峰与二胡结缘，得益于家乡浓厚的音乐氛围。他出生在江苏常州，二胡、琵琶、笛子等乐器在民间广为流传，老一辈大多能玩转几件乐器。在这样的熏陶下，唐峰自幼对音乐兴趣浓厚，尤其被二胡独特的音色吸引。姑父教别人学二胡时，唐峰常好奇旁观，父母便决定让他也试试。于是，7岁的唐峰便用一把淘汰的二胡踏上了学琴之路。

令人惊讶的是，仅半年，唐峰的水平就超过了学习一两年的孩子。但当时条件有限，很难找到专业的老师，姑父教到一定程度后难以给出更多支持，唐峰只能自学。手抄本是他的学习资料，唱片成为重要的学习工具。父亲的朋友凑钱买了一台电唱机，还送了两张唱片。“我以能拉得和唱片一模一样为目标，不停练习。”唐峰回忆道。

凭借天赋和努力，唐峰在当地崭露头角，七八岁便登台演奏，成为颇有名气的“小演奏家”。一次偶然的机会，唐峰的命运发生了转折。母亲到副食店买苹果，用《解放日报》包着苹果带回家，全家围在一起吃苹果顺便浏览那张报纸，突然发现中央音乐学院附小招生的信息，这是恢复高考后中央音乐学院附小的首次招生。当时唐峰9岁，已经练习两年二胡。父亲觉得这是让孩子接触高手的好机会。

招生考试在上海，唐峰顺利通过初试、复试，成功考上中央音乐学院附小。

在附小，他开始系统学习音乐，也面临新的挑战。离家远、无家长管束，他一度放飞自我，成绩太差，差点被劝退，以“甄别生”身份勉强升入附中。升学后的他暂时收心一年，之后又玩心不改，回到老路上。“幸好我遇到了一批好老师，他们放下手中所有的事情，寸步不离地守着我练琴。”这段潜心的时光让唐峰最终得以进入中央音乐学院。

事业转折 从“幕后人员”到“最年轻首席”

1990年，唐峰大学毕业考入中央民族乐团。刚进乐团的他，并没有太多机会。“当时乐团有十个二胡演奏员。演奏的时候两人一排，我和我同学薛克坐在二胡声部的最后一排。”唐峰清楚地记得，当年演出遇到小一点的舞台，他和薛克就得坐到幕后去演奏，因此他们常戏称自己是“幕后人员”。

转折发生在三年后的刘天华阿炳纪念音乐会上，唐峰通过选拔获得了独奏的机会，演奏得到了当时的指挥胡炳旭等人的认可。“那次的音乐会对我的影响很大。我突然意识到，只要手上有功夫，还是有崭露头角的机会的。”唐峰回忆说，“刚进团，我觉得自己掌握的专业技巧已经绰绰有余了，但其实老前辈们对音色的把控和情感的拿捏才是更深层次的‘技巧’，这些是我在当时没有意识到的。”经过那次独奏，唐峰不断精进业务能力，从老前辈身上吸收经验，更好地融入了乐团，对音乐的理解和处理更上一层楼。

又过了三年，让他意想不到的机会来了。1996年，文化部推进文化体制改革，要求中直院团通过业务考核竞聘上岗。因此，中央民族乐团重新聘任声部长和首席。“那次考核真是严格，为了公平、公正，在考官和演奏者之间拉上了幕帘。”唐峰回忆说，不仅如此，连考试的地上都铺了厚厚的地毯，即便是穿高跟鞋踩在上面也几乎听不到声音，就是为了不让考官通过足音辨别考试者的身份。出乎所有人的意料，连续两次考试和一次面试，28岁的唐峰均名列前茅，最终以专业第一的成绩被聘为中央民族乐团首席，成为当时中国民乐团乃至交响乐团里最年轻的乐队首席。这一转变，让他从“幕后人员”走到乐团最前列。

成为首席后，唐峰面临诸多挑战，第一关是来自一些老同志的“考验”。通常情况下，全乐团录音，如果其中有独奏会提前通知，但唐峰担任首席后的第一次录音，没有任何人通知他需要独奏。录音开始，每个人都要按照手中的乐谱演奏，到了需要独奏的段落，所有人齐刷刷地停了下来，但唐峰的乐谱并没有结束，只听他继续演奏，“当全场一下子安静，只剩我自己的声音时，那种压力真的是爆棚，我甚至都能听到自己的心跳声。”得益于优秀的视奏能力（将乐谱符号转化为演奏动作的音乐能力）和对音乐极强的把控能力，唐峰“不动声色”完美地完成了这段独奏。这种情况经历几次后，所有人都从心底里认同并接纳了这位年轻的首席。唐峰“第一视奏”的美名也在乐团流传开来，直到如今依然为人称道。

引领乐团 达成中国民乐迈向世界舞台里程碑

都说首席的风格就是乐团的风格。与上海民族乐团的秀气、香港中乐团的干净规范相比，中央民族乐团的风格更加霸气、有张力。这种风格的形成，与担任了20多年首席的唐峰的演奏风格以及乐团的演出经历密切相关。

“首席就像乐队的灵魂，要引领整个乐队演奏出和谐的音乐。”唐峰将排练视为实战，从呼吸节奏到肢体语言，皆以正式演出的标准要求自己。他细致观察每位乐手的演奏状态，既解决技术难题，又通过眼神与动作传递音乐处理意图。在他的带领下，乐团配合更加默契。