也许可以说，霍青的演员之路一波三折，但是更多的还是水到渠成。“随着年龄的增长，我对人物的认识、对角色的刻画，都有了突飞猛进的成长。”霍青说，“观念成熟，演员就是成熟的，才能称之为一个德艺双馨的好演员。”

一个勤学善思的演员

2005 年，霍青接到了职业生涯中非常重要的一个角色??电视剧《行走的鸡毛掸子》里的大少爷耿汉良。

《行走的鸡毛掸子》剧照

“那时心理压力非常大，但我尽全力让这个人物就像长在我身上，一样不光是扮相，我的眼神、动作，一言一行都是耿汉良，时时刻刻去体会这个人物的状态，这样就把角色丰富起来了。”霍青成功将耿汉良聪明睿智、沉稳内敛、潇洒果敢的性格刻画得入木三分。

从《法不容情》《苍天有眼》《行走的鸡毛掸子》，到《我的兄弟叫顺溜》《三国》《楚汉传奇》……一部接一部作品稳扎稳打，霍青的荧幕形象开始深入人心。

对于四五十岁的年纪来说，称得上是大器晚成，而对重新抓住机会的霍青来说，却是奋发有为正当时。

《大江大河2》剧照

而说起真正的荧幕走红之作，莫过于高希希导演的《三国》里的鲁肃。

霍青饰演的鲁肃一改老版《三国演义》中的老实人形象，而是多了几分睿智，几分刚毅。为了演好这个角色，霍青读了无数三国相关的资料，《三国演义》自不必说，还有《三国志》等各种史料、图片。“要去刻画一个角色，自己先要为角色感动，我真正热爱、敬仰这个角色，观众看到我的表演，才能有切肤的感受。”

而那场感动无数观众的“鲁肃之死”，竟是霍青通过自己的理解与导演现场讨论改成的。由于电视剧拍摄并不按照剧情顺序，无法预知拍摄现场的陈设情况。剧本里原本设定鲁肃死于榻上，霍青从接到剧本时，就一直在琢磨这场戏该如何去演。

《三国》剧照

终于到了拍摄这天，位于河南焦作的摄影基地连下了三天大雨，现场泥泞不堪。赶到现场时，工作人员提前架设好了 6 台摄像机，灯光、轨道等设备也已布置好。霍青轻声说了一句“和我想的不太一样”，导演便暂停工作与他讨论起来。

霍青说：“鲁肃不应该死在榻上。他是那样一个对主公忠心耿耿、对国家殚精竭虑的谋臣，怎么能死在榻上？”导演当即决定重新布景，这才有了剧中鲁肃拖着病入膏肓的身体走到案前，为主公提笔写信那一幕绝唱。

凭借鲁肃这个角色，霍青获得好评如潮，观众盛赞：“这是最完美的鲁肃。”在《三国》之前，霍青可谓有佳作无盛名。演技精湛的他从《三国》开始起飞，成为不折不扣的演技保障。

“我不敢对不起观众” 

出身于铁路文工团话剧团的霍青，现在也依然活跃在话剧舞台上。铁路文工团排演的大型话剧《西花厅故事》《八百里高寒》等，都由他主演。

“我对话剧表演有很深的情结。”霍青说，“演话剧的时候，在所有演员和观众共同烘托的氛围中不断推向高潮，精神需要高度集中，整场表演一气呵成，没有重来的机会。”

《西花厅故事》剧照

“风借火之势，火借风之威”??在话剧表演中，没有镜头的切换来表现场景、情绪和氛围的变化，更加考验演员的功底。“演员表演的‘度’要拿捏得非常精准，多一分多余，少一分又不够，所以表演艺术既要感性，又要理性。”

霍青把所有的心思都毫无保留地用到了演戏上。“同一句台词， 100 个人会有 100 种方法演绎。每句话的节奏、重音、停顿都需要仔细推敲。台词说得精准到位，才能更好体现角色的情感和个性，才能把观众带入戏中。台词如果像白开水一样，索然无味，就太对不起观众了。”霍青说。

采访中，“怕对不起观众”这句话一直挂在霍青嘴边。“现在再回去看以往的角色，我发现都有可以再完善的地方。但是就我的良心来说，每个角色都倾尽了所有努力，在我心里都是最好的作品。”